Сурет салу

Акварель: тереңдіктің жарықтығын құру

Акварель: тереңдіктің жарықтығын құру

Али Каванауг саздан жасалған панельді ашты, ол акведияны қабылдайды және оған бай нюанстық фигуралар жасауға көмектеседі.

Менің қару-жарағыма арналған қайық
2008, акварель, 30 х 30.
Wally Workman галереясы,
Остин, Техас.

Линн Мосс Перрикелли

Али Каванауг акварельді орта ретінде жақсы көреді, бірақ оның әдісі майлы суретшінің тәсіліне ұқсас. Мұндай көп еңбекті қажет ететін әдіс және суда жүзудің дәстүрлі емес әдісі талап етіледі, ол Каванауг Амперсандтың аквабордында табылған, гипс тақтайшасы қайың фанерімен қапталған және каолин сазымен жабылған. Суретші бетті жақсы ұстайтын бай құрылымды жеткізе отырып, бетті «тас» деп сипаттайды. Ең дұрысы, ылғал бет бояудың ұзақ уақыт бойына жұмыс істеуге мүмкіндік береді.

Каванауг кез-келген жаңа жұмысты алдымен фотосессия ұйымдастырудан бастайды. Оның модельдері - әдетте оның қызы және жиендері, және ол оларды винтаждық маталар жиынтығынан киіммен киеді. «Мен үшін сиқыр - бұл фигураны кию және фотосессия жасау», - дейді Каванауг. «Менің процестің шығармашылық бөлігі көбінесе фигураны эмоционалды позада суреттеумен байланысты». Ол фигураның не киетінін шешуге көп уақыт жұмсайды. «Киім тонды анықтайды, бірақ ең бастысы, маған ең ұнайтын екі нәрсені: мата мен фигураны біріктіруге мүмкіндік береді. Маталар мен өрнектерді бояу маған түрткі болады ».

Маримеккодағы керуб
2008, акварель, 30 х 22.
Суретшінің коллекциясы.

Сандық камерасын штативке орнатып, ол 200-ден 300-ге дейін фотосуретке түседі. Ол модельді табиғи, тартымды позаны табуға шақырады. Содан кейін ол фотосуреттерді өзінің компьютеріне жүктейді, мұнда ол Photoshop бағдарламалық жасақтамасымен көре және басқара алады. «Мен бір немесе бірнеше фотосуретті таңдап, оларды бірге жинаймын», - деп суреттейді суретші. «Мен кейбір элементтерді жоямын, бәрін ақ-қара етіп өзгертемін. Мен экранда бәрін сақтай отырып, басқа фотосуреттерден кесіп, жапсырдым »

Композицияны анықтағаннан кейін ол панельді таңдап, жеңіл графит сызбасын жасайды. Содан кейін ол бетін сүртіп, сурет сала бастайды. Графит су мен пигмент бетіне тиген кезде ериді. «Менде формула жоқ», - деп түсіндіреді ол. «Әр сурет өздігінен басталады. Кейде мен жарықтан қараңғыға дейін жұмыс істеймін, кейде жоқ ». Каванаоф өзінің процесін жұмыртқаның темпераментіне теңейді, өйткені ол қабаттағы түсті қалыптастыру үшін бірнеше ұсақ соққыларды қолданады, және ол жұмысты жетілдіріп жатқанына қарамастан, процесс баяу және мұқият болады. Ол әдетте фондық аудандарда төсеу үшін 1 сабақты пәтерден бастайды, содан кейін кіші щеткаларды қолданады .2-ге дейін. «Мен бір сурет үшін шамамен төрт щетканы аралаймын», - дейді ол. «Беткі қабаттың құмыра тәрізді құрылымы щеткаларды тез жояды.»

Ол өзінің бояуларын Даниэль Смит негізінен керамикалық плиткаларға түс кластары бойынша орналастырады: бірі теріге, екіншісі шашқа және екіншісі матаға арналған. Ылғалды ұстау үшін бояуларды шашқаннан кейін, ол пигментке көп су қосып, бояғыштың кейбір түстерін араластырады. Ол келесі қабатты қолданар алдында бояудың әр қабатын құрғатуға мүмкіндік береді, бұл алдыңғы қабаттардың көтерілуіне жол бермейді. Оның тері реңдері, әдетте, әртүрлі бояулардан тұрады: сары упа, кадмий қызыл жарығы, кадмий қызыл орта, түрлі күлгіндер, жасыл түсті жасыл, күйдірілген кекстер, күйдірілген сиенна және ван Дик қоңыр. Маталарды бояуда тереңдікті қалыптастыру үшін қосымша түстерді қояды. Сұр маталар үшін ол қара түсті, Пейннің сұр, индиго және церулен көк түстерін біріктіреді.

Екі рет
2007, акварель, 12 х 12.
Жеке коллекция.

Каванауг бояуды қабаттаған кезде, ол таза щеткалармен және қағаз сүлгілермен бояуды алып тастап, қажет болған жағдайда белгілі бір аумақтарды қайта жасайды. Ол сонымен қатар маңызды сәттерді шығарып, басқа да түзетулер енгізеді. «Мен мұны қалай түсінуге болатынын білмеймін, мен жай кіріп, бояуды қабаттап қойдым. Мен жай ғана жақсы көрінгенше жұмыс істеймін », - дейді ол. Әдетте кескіндеме 50 қабаттан тұрады. Кескін аяқталғаннан кейін, Каванауг бетіне мөр қою және қорғау үшін үш-төрт қабатты акрил матовый спрейді фанердің екі жағына Minwax поликриликтің үш қабатын қолданады. Ол кішкене бөлшектерді бесіктің артына ілгішпен және түбіне резеңке бампермен іліп, қабырғаға жақсы ілініп тұрады. Үлкен бөліктерге бесіктің артына D сақиналары және ілулі сым қажет.

Каванауг оның фигураға деген қызығушылығы оның 15 айлық кезіндегі омыртқа менингитінен туындаған есту қабілетінің жоғалуынан басталады деп санайды. «Менің бір құлағымда аз есту қабілеті бар, - дейді ол, - бірақ мен әлемде ерін мен дене тілін оқуға тәуелді болуым керек. Бұл мені басқаларға, фигураның ашылмаған тіліне қатты ұқтырды. Мен фигураның құрылымын жақсы көремін, бірақ фигураның көрінбейтін өлшемі мені қатты таң қалдырады ». Ол орта мектепте пайдалануға берілген портреттерді бояуды бастады, тіпті колледжде ол үнемі фигураға оралды. 2004 жылы, қызы дүниеге келгеннен кейін, бұл мән одан да маңызды бола бастады, өйткені ол қызының өсіп келе жатқанын және оның өзінің балалық шағы туралы қалай ойлайтынын байқады. Қыздардың бейнесін жасау «менің өткен өміріме жол ашты» дейді.

Мінсіздікті кию
2008, акварель, 30 х 22.
Суретшінің коллекциясы.

Суретші, тіпті өнер мектебінен бері теріс кеңістікті қолданумен танымал болды. «Мен теріс кеңістікті асыра пайдаландым, - дейді ол, - және бұл композициядан шыққандықтан. Бұл тыныштықты тудырады. Мүмкін, бұл менің есту қабілетімнің жоғалуы. Мүмкін, бұл фигураны оқшаулау үшін ғана шығар, менімен сөйлескен кезде мен ол адамға назар аударуым керек ».

Картиналарды осы жазда Португалияда жеке шоуға дайындаудан басқа, Каванауг уақытты жоғалтатын жаңа суреттер сериясын жоспарлап отыр. Әзірге оның төрт жиынтығы бар, ол әлі бастапқы кезеңдерде, ол сол суретті уақыттың әр нүктесінде көрсетеді. Сондай-ақ ол фотосессияларға өз киімдерін тігуді қалайды. «Мен қазір дүкендердегі киіммен ғана шектелемін, - деп түсіндіреді ол, - бірақ мен киім-кешектерді кесіп, жаңартып отырғым келеді. Мен іштегі киімдерді - жіктерді, жіптерді жақсы көремін. Мен олармен ойнап, матамен шығармашылықта болғым келеді ».

Бұл суретші процесті де, картиналарды да ерекше етіп жасауға мүмкіндік беретіні сөзсіз. Мұны ол үнемі жасайды.

Суретші туралы
Али Каванауг, Ст. Миссури штатындағы Женевьев оны B.F.A. Кендалл өнер және дизайн колледжінен, Гранд Рапидс, Мичиган. Оның жұмысы 300-ден астам жеке коллекцияларға еніп, көптеген марапаттарға ие болды. Ол Санта-Федегі жеті-о-жеті заманауи сурет галереясында ұсынылған; Wally Workman галереясы, Остин, Техас; Беринг Джеймс Галерея, Хьюстон; Линда Росс галереясы, Мемфистегі; және Corte-Real Artes Decorativas, Алгарве, Португалия. Суретші туралы көбірек білу үшін www.alicavanaugh.com сайтына кіріңіз.

Lynne Moss Perricelli - жоба жетекшісі Акварель.

Бейнені қараңыз: Физика Формулалар жинағы 2020 ҰБТ үшін ЕНТ (Тамыз 2020).