Техника мен кеңестер

Уильям Джеймсон: Үлкен шеберхананың элементтері

Уильям Джеймсон: Үлкен шеберхананың элементтері

Жақында Оңтүстік Каролина штатында өткен семинарда Уильям Джеймсон пленкаға майды бояумен сабақ берді, бірақ ол тәжірибе алған кезде студенттерге жігер мен бағыт беру өте маңызды екенін білді.

авторы: Стефен Дохерти

Уильям Джеймсон демонстрацияны бастады
жақында Сиброк аралында өткен семинарында,
Оңтүстік Каролина.

Семинарлардың форматы мен стилі орналасқан жеріне, ауа-райына, уақыт мөлшеріне, топтың мөлшеріне және қатысушылар мен оқытушының жеке ерекшеліктеріне байланысты әр түрлі болуы мүмкін. Кейбір сабақтар ұзақ, қарқынды сессиялар болып табылады, олардың барысында студенттің жұмысын қатты сынайтын оқытушыдан басқа ештеңе естілмейді; басқалары - бұл күлкі, әңгіме, тамақтану және кескіндеме көп болатын әлеуметтік жиындар. Кейбіреулері тек сурет салудан тәжірибесімен бөліскісі келетін ескі достарды жинайды, ал кейбіреулері достық алмасу мен берік білім арасында жақсы тепе-теңдікті ұсынатын курстар. Солтүстік Каролина суретшісі Уильям Джеймсон білім беру мен ынталандыру арасындағы ұтымды тепе-теңдікті тауып, өзінің семинарларын барлық қатысушылар үшін қызықты өткізуге тырысады.

«Мен студенттердің басқа семинарларда болған жақсы және жаман жақтары туралы көптеген пікірлерін естідім және осы ақпаратты сабақтарымды жақсарту үшін қолдануға тырысамын», - деді Джеймсон жақында өткен семинардан кейін. «Менің мақсатым - студенттерге көңілін қалдырмай көмектесу. Бұл мен үшін емес, ең бастысы, олардың тәжірибесі ».

Джеймсон осындай жақсы теңдестірілген бағдарламаны жақында Оңтүстік Каролинаның Төменгі елдігінде, Сибрук аралында және Вадмалав аралында өткізген - ең әдемі, сүйкімді және тарихи орындардың екеуінде суретшілер сурет салуға шабыттандырған. Таныстыру кеші мен жалпы талқылаудан кейін бірінші кеште топ бірге болды, Джеймсон келесі үш күнді тез сия мен акварель эскиздерін жасау әдістерін, сондай-ақ ұсақ майды зерттеуге және студенттерге жеке-жеке сабақ беруге арнады. олар қандай орта таңдады. Ол сондай-ақ, тәжірибесі аз студенттерді іргетас бойынша оқытуды ұсыну үшін жинады. Джеймсон семинарының әр күнінде алты сағаттық сабақ, студенттерге сурет салуға және жеке басшылық алуға мүмкіндік, сондай-ақ кешке топтық сын қарастырылды.

«Сабақтың алғашқы күнінде мен семинардың мақсаттарын талқыладым, қай жерде сурет салатынымызды көрсетіп, ашық ауада бола алмайтын болсақ, балама орындарды анықтап, адамдардан қандай-да бір қызығушылықтары бар-жоғын білуімді сұрадым. немесе алаңдаушылық », - деп еске алады Джеймсон. «Біз бірінші сурет салатын жерге келіп, станоктарымызды орнатқан кезде, мен бояу көрінісін таңдадым. Әр сурет сессиясының алдында толық демонстрация болды, оған қатысушылардың сұрақтарына көп уақыт бөлінді. Сынып мөлшері 8-ден 15-ке дейін өзгерді, өйткені кейбір адамдар бізге бір күнде ғана бола алды, бірақ сурет салу орындарына барып, демонстрациялар мен сынақтарға жинала алатынымыз шамалы болды.

Ашық ес туралы ұмытпайтын 12 нәрсе
Пейзаждық кескіндеме

  1. Плейн ауасын кескіндеудегі негізгі сөз жеңілдетілген.
    Бұл материалдарға, техникаларға және
    процедуралар.
  2. Тақырыпты таңдап, неліктен екеніңізді ауызша айтыңыз
    оны бояғым келеді.
  3. Күнді солға немесе жағына қойыңыз
    субъектінің құқығы. Күннен аулақ болыңыз
    артқа Таңертең және кеш түс
    драмалық жарықтандыруды қамтамасыз етеді.
  4. Көкжиек сызығын белгілеңіз.
  5. Атмосфералық перспективаны бақылаңыз. Салқындату
    кері кетеді, жылулар алға шығады.
  6. Қызығушылық ортасын анықтаңыз.
  7. Ең жеңіл шамдар мен қараңғы түстерді анықтаңыз
    қатысты құндылықтарды анықтай бастаңыз.
  8. Көлеңкелерге қараңыз. Шойын мен пішінді анықтаңыз
    көлеңкелер. Шағылған жарықты іздеңіз.
  9. Нысанның нобай эскизін жылдам жасаңыз.
  10. Шектеулі бояғышты қолданып, көп бояуды шығарыңыз.
  11. Сіз сурет салуды бастаған кезде, дөңгелекпен эскиз жазыңыз
    щеткамен тазалаңыз және бояуды ең үлкенімен жалғастырыңыз
    қылқалам жасай аласыз.
  12. Үлкен пішіндерден кішкене фигураларға дейін, қараңғы
    жарық мәндеріне, салқын түстерді жылытуға болады
    түстер.

«Мен эскиздер жасауды, сурет салуды немесе өтпелі тақырыптарды құжаттауды жақтаймын, сондықтан сабақтың алғашқы таңертеңінде мен оқушыларға роликті қаламды қалай (қалай да, суда еритін сиямен де) және акварельмен қалай қолданатынымды көрсеттім. тез байқауды жазу », - деді Джеймсон. «Менің студиямда 40-қа жуық эскиз кітаптарым бар, олар менің сапарларымды және жақын жерлерімді анықтайды, кейде мен сол материалдарды үлкен студия картиналарын жасау үшін пайдаланамын».

Кескіндеме көрсетілімін ұсынған кезде, Джеймсон көргендерінен әсер алу үшін 9-x-12 тақталарда тез жұмыс істеді. «Мен қарапайым нәрсені ұстаймын, шектеулі бояғышты қолданамын, үлкен щеткалармен жұмыс жасаймын және ешқашан бір суретке 45 минуттан артық уақыт жұмсамаймын», - деп түсіндірді ол. «Маңыздысы - риясыз және жаңа болу, алғашқы 10 минутта ол сәтті болуы мүмкін. Содан кейін мен кенепті бір жаққа қойып, басқасын бастаймын. Мен студенттерді дәл осылай етуге шақырамын ».

Джеймсон студенттерге студияда немесе студияда жұмыс істейтін материалдардың санын шектейді деп болжайды. «Көптеген жағдайларда студенттер өздеріне қажет нәрсенің болмауынан қорқып, көптеген бояулармен және материалдармен жүктеледі», - деп түсіндірді оқытушы. «Бұл шынымен сенім, дайындық және қарапайымдылық. Егер олар қылшықтар, бояулар, кенептер және материалдар жиынтығымен сұрыптаумен айналысса, суретшілер кескіндеменің маңызды аспектілеріне назар аудара алмайды. Ұйымдастырылған суретшілер неғұрлым жақсы болса, соғұрлым олар әуе бояуы сияқты тиімді болады ».

Джеймсон студенттерге әуе ландшафты картиналарын жақсарту үшін жасай алатын 12 жұмыс тізімін берді (бүйірлік тақтаны қараңыз), ол семинар барысында қарастырды. Оның тізімі адамдарға зейінін маңызды нәрсеге аударуға, алаңдаушылықты жоюға, кескіндеме материалдарын тиімді пайдалануға және шығармашылық процесстен ләззат алуға көмектесу үшін жасалды. Мысалы, нұсқаушы кескіндеме процесін үлкен фигураларға бітеп, одан кейін кішілеріне көшуді ұсынды; күңгірт мәндерді май түсінің жұқа қоспаларымен белгілеу, содан кейін бояудың жеңіл, қалың соққыларын қосу; жылы түстермен суреттелгенге дейін салқын түстермен жақсы суреттелген пішіндерді дамыту. «Бұл ережелер оңай емес», - деді Джеймсон. «Олар пленкадағы ауа бояғыштары үшін ең алдымен жұмыс істеуге болатын ұсыныстар. Менің тәжірибемде студенттерге басқа тәсілдерді қарастырмас бұрын басқа суретшілер үшін жақсы жұмыс істейтіні туралы нақты идеядан бастағаны жақсы ».

Бейнені қараңыз: Виски Jameson (Тамыз 2020).