Техника мен кеңестер

Реализмдегі шиеленіс және абстракция

Реализмдегі шиеленіс және абстракция

Кэтрин Мерфидің арандатушылық және шиеленісті графитті сызбалар санатына жатпайды, бұл көрерменнің абстракцияны немесе абстрактілі реализмді қатты көрсетіп жатқандығына таң қалады.

авторы: Лиза Динхофер

Өрілген өріс
1985, графит, 14 х 17.
Барлық осы туындылар осы мақаланың жеке коллекциясы
егер басқаша көрсетілмесе.

Жанып тұрған пештегі жалғыз торт, мысықтың тырналған орындығы, қатты созылған кенептің артқы жағы және лас еденнен үйінділер - бұлар ерекше, бірақ өте қарапайым, ерекше деструктор мен суретші Екатерина бейнелері Мерфи. Таңдамалы суреттер үлкен, күрделі, әдемі суреттер үшін тақырып ретінде сирек ұсынылады; қарапайым және қарапайым, өйткені олар күнделікті, қарапайым тәжірибені бейнелейді. Кім еденді сыпырмады?

Кэтрин Мерфи бірден минималист, реалист, Солтүстік Ренессанс стиліндегі шебер және 21 ғасырдағы дерексіз суретші. Бұл мүмкін бе? Бұл қайшылықтар ма? Немесе бірдей асыл тастардың әртүрлі қырлары? Әр идеяны бөлек қарастырайық: Мерфи суреттерін дерексіз суретші сияқты құрастырады, өмірден реалист суретші сияқты бақылайды, Солтүстік ренессанс шебері сияқты барлық бөлшектерді ұсынады және бетіне миллиметрмен миллиметрмен - минималист сияқты қарайды. «Қарама-қайшылық - үйлесімділікке апаратын жол», - деді Мэрфи жақында телефонмен сөйлескен кезде. Бұл Мерфидің туындылары Нью-Йорктің өнер әлемін 1970-ші жылдардың басынан бастап қызықтырып, баурап алғандығының кілті болуы мүмкін.

1946 жылы Массачусетс штатының Кембридж қаласында дүниеге келген Мерфи Нью-Йорк қаласына оқу үшін келді, 1960 ж. Ортасында Пратт Институтын және Скхогеган кескіндеме мүсін мектебін бітірді. Мұндағы уақыт өте маңызды. 60-шы жылдардың соңы мен 70-ші жылдардың басы Нью-Йорктегі өнер сахнасында үлкен ашылу кезеңі болды. Бұл сындарлы ой мен абстракция уақыты болды - ешқашан екеуін татуластыруға болмайды, кең сыни ой болды. Белгілі және танымал суретшілер Абстрактілі экспрессионистер болды. «Мүсін өлі, сондықтан бейнелі сурет өлі!» жалпы жылау болды.

Ешқашан ешқашан және ешқашан өлі деп айтпаңыз. Батыс жағалауындағы Элис Нел, Филип Перлштейн, Алекс Катц және Нейл Велливер - батыстағы Уэйн Тибо, Дэвид Парк және Ричард Дибенкорнмен бірге фигураны жандандырды. Көркем сурет қайта қаралды. Кэтрин Мерфи бұл кезде жасы келді. Оның Нью-Йорктегі алғашқы шоуы First Street атты кооператив галереясында болды. Ол танымал дилер Ксавье Фуркаденің осы кіріспе көрсетілімінен кейін тез жиналды және қазір Нью-Йорктегі Кноэдлер компаниясымен ұсынылған. Мерфи Гуггенхайм қоры, Инграм Меррилл қоры және Американдық өнер және хаттар академиясы сияқты ұйымдардан көптеген гранттар мен марапаттарға ие болды. Бүгінде ол Коннектикут штатындағы Нью-Хейвендегі Йель университетінің аға сыншысы болып табылады және өзінің өнер туындыларын үнемі көрсетіп келеді. Оның жаңа өнер туындыларының ең соңғы жеке көрсетілімі 2008 жылы Кноэдлер галереясында болды.

Сызат
2007, графит, 36 х 42 1/2. Жинақ
Максин және Стюарт Франкель қоры
Блумфилд Хиллс, Мичиган үшін өнер.

Мерфиді суретші ретінде ерекшелейтін нәрсе оның өсу доғасы болып табылады, оның алғашқы суреттерінен '70-80-ші жылдарға дейін. Өрілген өріс (1985) - әдемі пейзаж сызбасы, бірақ зиянсыз. Көрермен сахнадан әдеттегі қашықтықта орналасқан, бұл керемет кеңістікті проценийдің бұтақтарынан және күн сәулесінен көруге жеткілікті. Бұл әдемі пейзаж, бірақ біз оны алдын-ала болжай аламыз. Салыстырыңыз Өрілген өріс дейін Сызат (2007). Біз енді қауіпсіз қашықтықта емеспіз, бірақ өлі ағаштың діңгегін адам мен табиғат бөліп жатқан сахнаға терең ендік. Біз оның ішкі өзегін көреміз және шіріген ағаштың құрылымын сеземіз, ол жер қабатына оралғанда. Әр дән тартылып, арамшөптер ұшырайды. Сондай-ақ масштаб кесілген өрістің кішкентай және жақын (14 x 17) -ден 36-x-42 1/2 бетіне түсірілген үлкен және агрессивті ағаш бұтақтарына өзгерді. Мерфи өзінің кескін-келбетін біздің бетімізге түсірді. Біз оның жұмысының физикалық белсенді қатысушысына айналдық.

Бұл радикалды. Бұл қауіпті. Көрермендерден көп суретшілер сұрайды. Ішінде Пештің жарығы, біз көпіршікті қабаты бар торт, қалайы және барлығын ашық пешке бұрамыз. Бұл танымал тәжірибені жақсарту үшін сурет бұрыштары дөңгелектелген.

Мерфи өзінің көрсетілімінде ешқандай сілтеме жасамайды; оның кез-келген суреттерінде бос орын жоқ. Біздің демімізді алатын орын жоқ. Біз бәрін баяулатуға және іс жүзінде бастан кешуге мәжбүрміз. Бұл бөліктердің кез-келгенімен тез жүру өте қиын. Бұл өнер туындысын қарау үшін біршама уақыт кетеді және жасауға көп уақыт кетеді. Сызат Суретшінің айтуы бойынша күндізгі жарық үш жарық күнді алады. Пештің жарығы аяқтау үшін алты айға дейін уақыт кетті, суретшінің әр кеште қалайыдағы тортты мұздатуы керек. Мерфи суреттерінің көпшілігі дайын кескіндер түрінде жасалған; олар кескіндеме үшін емес. Суретшінің айтуынша, кейбір сызбалар кескіндемеден гөрі көп уақытты талап етеді.

Мерфидің көптеген суреттері уақытты, яғни әрекет пен оны шешудің арасындағы уақытты бейнелейді. Суретте Төгілу, біз ағаш столға сүт төгіліп, сынған стақанның куәсі болып отырмыз. Біз төгілген суды әдемі терезе шағылыстырып, сүт бассейніне тиген кезде ғана көреміз. Бақыт? Әрең. Мерфидің ешқайсысы өмірде бола бермейді.

Пештің жарығы
2008, графит, 29 5/8 x 37.

Көрініс тез өзгеруі мүмкін, бірақ көрсету мүмкін емес. Бұл қондырғының құрылысы мұқият ойластырылған процесс болып табылады. Бірнеше айға төгілген сүттің бейнесі сізде қалай көрінеді? Жауап ретінде, Мерфи ағаш үстелге ақ гессты төгіп, оны қатайтып, құрғатуға мүмкіндік берді. Өкінішке орай, гессо кептірілген күңгірт, ол жарықты ұстап тұру үшін дұрыс емес болған, сондықтан Мерфи төгіліп тұрған жылтыр, шағылысқан бет беру үшін үстіне акрилді ортасын таратты.

Бастапқыда суретшінің айтуы бойынша сызбадағы әйнек сынған. Суретші: «Сызу жай жұмыс істемеді», - дейді. «Мен студияға күн сайын кірер едім, бірақ олай болмады. Ақыры мен балғамен алып, әйнекті сындырдым, сол жерде болды ». Сондықтан Мерфидің суреттері бірден сезінеді. Олар бізді таң қалдырады, өйткені суретші алты айлық шығарманы балғамен ұрып тастауға дайын. Енді, Төгілді қатал жиегі бар әңгіме желісі бар. Сүтті кім төгіп тастады және неге? Әйнекті кім сындырды және қалай? Осындай әдемі шуақты күнде оны кім тазартады?

Мерфидің жақында жасаған барлық суреттері ақ-қара және толығымен тоналды. Бұл екі бөлек таңдау. Тональды сурет дегеніміз - уақыт өте келе беті объектілердің шеттерін жерге бөлетін сызықтарды алып тастап жасалынған сурет. «Бірнеше айға созылуы мүмкін сурет салу үшін мен алғашқы жолға бір сағаттай уақыт жұмсаймын». Мерфи дейді. Суретшінің техникасын зерттеудің бір тәсілі - толық болмауы мүмкін жерлерді іздеу. Бұл жерлерде суретшінің қолын байқауға болады. Мерфи жағдайында ақ қағаз бен графит арасында демаркация сызығы пайда болатын кескіннің шетінде ең жақсы жер көрінеді. Әдетте бұл аймақ кілемшемен қоршалады. Студия сөрелері, мұқият бақылаған кезде, ауыр салмақты қағазға графиттің қатты салынған бетін ашады. Мёрфи әдетте 140 фунттан тұратын орамадан Arches қағазын пайдаланады және 5B Prismacolor Turquoise графит қарындаштарын иненің ұшына дейін қолданады. Ол графиттің бетін сызықтардың ішіне салып, ақ түсті ақшылдау етіп қалдырады. Кейде суретші солдан оңға қарай жұмыс істейді, біртіндеп сызбаны графитпен тегістеп, оң нәтижеге жеткенге дейін өшіргішпен азайтады. Жеке парақтардың орнына қағаз орамынан жұмыс жасау суретшіге сурет жазықтығының өлшемі мен формасын таңдауға мүмкіндік береді. Мысалға: Студио сөрелері өлшемдер 29½ x 36 3/4, Сызат 36 х 42 1/2, және Сыпырылды 25 5/8 x 33 1/2 құрайды.

Студио сөрелері
2008, графит, 29 1/2 x 36 3/4.

Ақ-қара түсті таңдау маңызды. Бақылаудың эмоционалды тәжірибесінің бір бөлігі түсті алу арқылы алынады. Бұл сызбалар өздерінің тұсаукесерінде журналистік сипатқа ие болады. Фокус - бұл объектілер, объектілер арасындағы қатынастар және оларға түсетін жарық. Бір қызығы, құндылыққа сенуге болатын нысанды жасау үшін суретші түс реакциясын жақсы білуі керек. Әр сұр әр түрлі түсті суреттейді Сары моншақтар, сары моншақтың сұр түсі оның мойнындағы немесе оның блузасының жасыл түсінен мүлдем өзгеше. Драма - бұл ақ-қара сызуға тән тағы бір элемент, оның ауқымы кең. Кескіннің баяндауы, негізгі сияқты болады Штрихтар. Көрінбейтін мысық, отбасылық орындық және оны жою туралы ертегі.

Суретшінің өзіне ұнайтын әртістердің атын атап беруін сұрау - бұл күрделі іс, өйткені талғам мен пікір жиі өзгеріп тұрады. Бүгінгі әсер таңертең өзгеруі мүмкін. Сонымен не сұраймыз - бәрібір сұраймыз. Мерфидің бұл сұраққа жауап беруі қызықты болды. Минималист суретшілер Роберт Мангольд және Эллсворт Келли негізгі әсер етеді. Минималистік кескіндеме мен сызбада идея негізгі болады, ал стиль маңызды емес болады, өйткені оның бетінде өте аз нәрсе бар. Минималистерді қызықтыратын нәрсе - бұл сурет жазықтығының геометриясы. Кэтрин Мерфи геометрияны жақсы көреді - бұл өз парағын құруда. Мысалға, Сыпырылды сыпырғыштың сопақшаға бағытталған белгілері бар қоқыстың сопақшасын бейнелейді. Мёрфи оның бетін солдан оңға қарай біркелкі өңдейді және фокустың өзгеріссіз бұл кейбір минималистік туындылардағыдай сурет жазықтығын тегістей алады. Бірақ мұнда әсер тоқтайды. Кейбіреулер үшін минимализм - бұл соңы. Мерфи үшін бұл тек бастамасы.

Төгілді
2007, графит, 28 х 40.

Мерфидің шынайы құмарлығы бақылап отырады - ол көргеніне адал болады. Физикалық көзқарасқа адал болу параққа жаңа элементтерді алып келеді, олардың ең азы - бұл психологиялық және физикалық өлшемдер. Мысалға, Айлин оралды бұл әйелдің артқы жағын геометриялық зерттеу. Ия, бірақ бұл орта жастағы әйелдің өте нәзік, композицияны иық пышақтарының арасындағы иық пышақтарына аудару үшін мойынға оралған фактіні жоққа шығаруға болмайды. Біз оның терісіне көзімізбен тигіземіз. Ішінде Сыпырылды біз үйінді шаңына тышқанның көзімен қараймыз. Қысқасы, минималисттер бізді итермелейді, бірақ Мерфи бізді жақын және жеке тәрбиелейді. Кейде тым жақын және тым жеке? Әрине, ол бізге өміріміздің ұмытылған жақтарын көрсетеді. Бұл бұрыштарда поэзия, музыка бар. Бірақ ешқандай роман жоқ - Мерфидің өнері - бұл нағыз және қарапайым емес өнер.

Суретші туралы

Кэтрин Мерфи Массачусетс штатындағы Кембриджде туып, Прэтт институтында, Бруклинде, Нью-Йоркте және Скогhegan кескіндеме мүсін мектебінде оқыды. Ол көптеген жеке шоулардың тақырыбы болды және екі онжылдық ішінде Коннектикут штатындағы Нью-Хейвендегі Йель университетінде кескіндеме бойынша үлкен сыншы болды. Оны Нью-Йорктегі Knoedler компаниясы ұсынады.

Бейнені қараңыз: ОҢТҮСТІК КОРЕЯ - ТАҢ ҚАЛДЫРАТЫН ФАКТІЛЕР (Тамыз 2020).