Техника мен кеңестер

Акварельді төсеу техникасы

Акварельді төсеу техникасы


Тоғыз алмұртпен натюрморт (акварель, 27 × 38)

Гнотт өз жұмысын үш бағытқа бөледі: формальды натюрморттар, көптеген кружкалар мен вазалар; ас үйге арналған натюрморттар, соның ішінде антиквариат, допты банкалар мен таразы гүлді натюрморттар, әсіресе пиондар. Ол өзінің заттарын жылжымайтын мүлік, антиквариат дүкендерінде және сүйікті ботаникалық бағында сатады, жемістер мен гүлдерді суретке түсіреді және картиналарына күрделі егжей-тегжей беретін заттар жинайды. «Менің сүйікті пәндерім - бұл ескі эмаль ыдыстары, шілтер мен алмұрт», - дейді ол. «Менің ойымша, сіз тақырыптан көбірек біле алатын болсаңыз, картиналарыңыз шынайы көрінетін болады. Мен эмальды бояған кезде, кесектер қаншалықты көп болған және тырнақтар көп болған сайын, менің суреттерім де шынайы бола бастайды. Кружев өте күрделі және мен алмұрттарды жақсы көремін, өйткені олардың әрқайсысының жеке қасиеттері бар ».

Оның суреттері аяқталуға ұзақ уақыт кететіндіктен, Гнотт тек өзінің студиясында сурет салады, онда ол жарықтандыруды басқарып, натюрморттарды қалдыра алады. Оның процесіне келер болсақ, ол икемділік жоқ дейді, барлығын алдын-ала жоспарлау керек. «Адамдар мұны сіздің басыңыздан жасайды деп ойлайды, бірақ сіз бұл кескіндемемен еркін бола алмайсыз», - деп түсіндіреді Гнотт. «Сіз белгілі бір қадамдар жасауыңыз керек».

Ол үшін бұл өте ұзын 140-фунтқа созылған сурет салудан басталады деген сөз. дюймдік тығыздалған фанера немесе Gatorboard тақтайшасына салынған суық сығылған акварельді қағаз. Гноттың айтуынша, ол қанша қабатты салса, сонша - 140 фунт. қағаз барабанмен тығыз кебеді және бірнеше рет бояуға болады. Әрі қарай ол өте егжей-тегжейлі сурет салады, оны графит қағазын пайдаланып акварельді қағазға өткізеді және Winsor Newton маскирование сұйықтығымен алдыңғы нысандарды маска жасайды. Фонды шешудің уақыты келді.

Гнот драманы жақсы көреді, сондықтан оның картиналарында әрқашан оның қара түстерінен көрінетін жеңіл заттар бар. Мұндай әсерге қол жеткізу үшін ол ең ашық түстен қараңғыға дейін жұмыс істейді. Ол түс пен матаны бояудан, бай түске жеткенше қабаттар құрудан басталады. Содан кейін ол маскадағы сұйықтықты алдыңғы нысандардан алып тастайды және оларды бояумен бояйды, ол ашық жылтырақтардан бастап, қанық түстерге дейін, бояудың әр қолданылуы арасында құрғауына мүмкіндік береді. Бұл жылтырату әдісі оған шынайы, үш өлшемді әсер жасауға мүмкіндік береді. Ол әр кескінді үлкен щеткалармен және бос соққылармен бастайды, содан кейін кішкене щеткалармен жұмыс істейді, өйткені оның бөлшектері ең жақсы бөлшектерді алу үшін № 00 щеткаларды қолдана отырып қатайған. Кескіндеме аяқталған кезде ол маңызды сәттерді қосады. «Ақтың кішкене жанасуы шынымен де әйнекті жарқыратады» дейді Гнотт.

Нақты сақтау: реализмге жету үшін 7 сатылы көрсетілім


1. Бөлшектерді алдын-ала дайындау
Мен акварель қағазының бетіне зиян келтірмеу үшін өте мұқият боламын, сондықтан менің барлық суреттерім жеке парақта толтырылған. Графит қағазын қолданып, суретімді 140 фунтқа создым. Суық сығылған акварельді қағазды жинап, содан кейін оны бүркемелейтін сұйықтықты алып тастағанда, менің суретімді көтермейтіндей етіп, оны фиксатормен бүркейді.


2. Жылтырату

Бұл кезеңде мен барлық нысандар мен тұсқағаздардағы шаблон элементтеріне Винсор Ньютон маскировкасы сұйықтығын қолдандым. Маска жасайтын сұйықтық кептірілгеннен кейін мен түс бере бастадым. Түстерді араластыруды бастамас бұрын, мен өзімнің бояғыштарымды шештім, кейінірек араластыру керек болса, акварель қағазына квадратқа түстім. Содан кейін мен өзімнің щеткамен щеткамен бастай бастадым. Мен қалаған көрініске жету үшін 6-дан 10-ға дейін түрлі-түсті жұқа глазурь болуы мүмкін. Мен келесі қабатты қолданар алдында түстердің әр түрін шаш кептіргішпен кептірдім. Қағаз созылғандықтан, ол құрғаған кезде қайтадан тығыздалады. Егер бірнеше қабаттан кейін түстің көтерілуіне байланысты қиындықтар туындаса, мен оны құрғату үшін түні бойы отыруға рұқсат етемін. Таңертең мен соңғы глазурьді сәтті салуға болады.


3. Түстердің көлеңкелері
Әрі қарай, мен үстелге жуғыштарды жасадым. Мен глазурьдің бірінші сериясын салғаннан кейін беті нәзік манипуляцияларды көбірек қабылдады, сондықтан мен қараңғы жерлерді анықтау үшін дымқыл-ылғалды болып жұмыс істедім. Кейбір құйылған көлеңкелер жақын объектінің түсін бейнелейтін, сондықтан мен бұл түстің көлеңкелі аймағына нәзік мөлшерде қосқанмын. Барлық көлеңкелер мен құйылған көлеңкелер болғаннан кейін, мен үстелді ағаш дәніне қосып аяқтадым. Бұл құрғақ қағазда жасалды, щеткадағы суға қарағанда көбірек пигмент.


4. Тазалау және кептіру
Менің жалпы техникам - жіңішке түрлі-түсті глазурьмен бәрін жайлап салу. Мен жұмысымды кептіруге көп уақыт жұмсаймын; әр қабатты мұқият кептіру керек, сондықтан мен көп түстер қолданбас бұрын беті қайта қаралады. Бәрі толығымен құрғағаннан кейін, мен маска жасайтын сұйықтықты алып тастаймын. Мен сұйықтықты қалың қалыңдыққа салғандықтан, тазалаудың біршама бөлігі бар. Бұл көп уақытты қажет етеді, бірақ барлық нысандарды айналдыра отырып, фондық жууды біркелкі қолдануға болады.


5. Тұрақты болу
Мен өзімнің кескіндемемде теңдестірілген көрініске жету үшін барлық алмұрттарды бір уақытта жасағым келді. Алдымен мен алғашқы үш-төрт қабатты түстерге жапсырдым, содан кейін алмұрт алмұртқа айналатын кішкентай дақтар мен кездейсоқ тырнақтарды қолдана бастадым. Сіз өзіңіздің кескіндемеңізге қолдануға болатын осындай бөлшектер туралы көбірек білсеңіз, соғұрлым нақты реализмге қол жеткізесіз.


6. Бейнелеу өнері

Менің суреттерімді көрген адамдардан туындаған негізгі сұрақтардың бірі - «Сіз әйнекті әйнекке қалай ұқсайсыз?» Мен қолданатын аздаған амал - дайын доктор актерлерге арналған акварельге ақ түсті қосу. Мен оны кішкентай дөңгелек щеткамен және мақта тампонымен жағамын. Соңғы қадамдағы допты банкаларды осы қадамдағы шар банкаларымен салыстырыңыз. Ақ түске дейін олар қаншалықты жалпақ және қызықсыз көрінетінін көресіз бе? Мен қант сөмкесін көлеңкеде барлық қыртыстар мен әжімдерді жасау үшін бастадым. Содан кейін мен сары тондарды қолдандым, оларды сөмкенің алдыңғы жағына өте жеңіл және қараңғы етіп жақтаңыз. Менің кескіндемемдегі сабақтастық үшін мен Домино қант дорбасындағы қара көк әріптерді қараға ауыстыру үшін көркемдік лицензияны қолдандым.


7. Поп жасау

Эмаль ыдысы мен үшін натюрмортта сурет салу үшін ең қиын зат болған шығар. Ақ қағаздың кеңдігі болды, мұнда шайбаларды өз бетімен тұру үшін біркелкі қолдану керек еді. Сондай-ақ, қақпақта өте жұмсақ көлеңкелер бар, бұл оны жылтыр бетке айналдыруға көмектеседі. Бұл қиын болуы мүмкін. (Сондықтан мен мұны соңғы рет күттім.) Мен көлеңкелерді жағып, кептірдім, содан кейін оларды жұмсарту үшін кәдімгі су жуғыш зат қолдандым. Содан кейін мен қызыл тримді және ақ түстің ұшқындарын қақпақтың шеттері мен тұтқаларына жағдым. Дәл сол сәтте бүкіл нәрсе бірден пайда болды. Нәтижесі Тоғыз алмұртпен натюрморт (акварель, 27 × 38).


Жаклин Гнот Индиана штатындағы Саут-Бендте тұрады, оның екі неміс бақташысы Торн және Бриер тұрады. Ол Индиана университетінің бейнелеу өнері бакалавры дәрежесін алды және оның жұмысы Америка Құрама Штаттарындағы көптеген жеке және топтық көрмелерде қойылған. Оның жұмысы туралы көбірек білу немесе оның шеберханалары туралы көбірек білу үшін Гноттың www.jacquelinegnott.com веб-сайтына кіріңіз.

Акварель реализміндегі тағы бір керемет ресурстарды мына жерден қараңыз.
2006 жылдың мамыр айындағы «Оның ең жақсы кескіндеме картинасының» қалған бөлігін оқыңыз Журнал.


РОСТОРЛАРҒА АРНАЛҒАН РЕСУРСТАР

• ArtistsNetwork.TV сайтында сұранысқа ие өнер шеберханаларын қараңыз

• Суретшілерге арналған онлайн семинарлар

• Көркем сурет журналдарын, кітаптарды, бейнелерді бірден жүктеп алыңыз

• Суретшінің желідегі электрондық поштасына тіркеліп, ТЕГІН электронды кітап алыңыз

Бейнені қараңыз: В Атырау жители пригородного поселка ведут контроль за ходом дорожных работ (Тамыз 2020).